Vase de Limoges – Gibus & Redon – japonisme – Art nouveau

Description

Vase «Colibri et lotus doré»

Porcelaine, décor en relief, dorure et peinture aux émaux
France, Limoges
Manufacture Gibus & Redon
Vers 1875–1885

Hauteur : 31 cm
Marque : monogramme en relief GR et numéro de modèle 658 sous la base
État : très bon état

Ce vase décoratif en porcelaine a été réalisé dans une manufacture artistique de Limoges dans le dernier quart du XIXᵉ siècle. Il appartient à la période du japonisme, phénomène artistique né en France après l’ouverture du Japon au commerce européen et qui exerça une influence profonde sur les arts décoratifs occidentaux.

Les œuvres de ce courant se distinguent par leur attention portée aux motifs naturels, leurs compositions souvent asymétriques et une forte dimension plastique du décor. Sur ce vase, la scène décorative — un colibri en vol parmi des fleurs et feuilles de lotus, animée par de fines tiges dorées — forme une composition unifiée. La surface est traitée comme un relief décoratif continu où la dimension sculpturale joue un rôle essentiel, rapprochant la porcelaine de l’art de la sculpture. Cette approche décorative annonce déjà certaines recherches formelles qui conduiront à l’esthétique de l’Art nouveau.

Manufacture et marques

La manufacture Gibus & Redon fut fondée à Limoges dans les années 1860 par Pierre-Joseph Gibus et Martial Redon. L’atelier se situait dans le quartier du Faubourg des Casseaux, l’un des principaux centres de l’industrie porcelainière de la ville. Durant cette période, la manufacture participa activement aux expositions internationales et reçut plusieurs distinctions pour sa production de porcelaine artistique.

Dans la seconde moitié du XIXᵉ siècle, Limoges devint le principal centre de production de porcelaine en France grâce à la présence de gisements de kaolin permettant la fabrication d’une porcelaine dure de grande qualité.

L’association Gibus & Redon fut relativement brève et prit fin au début des années 1880 lorsque Gibus quitta l’entreprise, laquelle poursuivit ensuite son activité sous le nom de Redon. Les pièces portant le monogramme commun GR appartiennent donc à la première phase de production de la manufacture et demeurent relativement rares.

Numéro de modèle

Le numéro 658, imprimé sous la base, correspond au numéro de modèle de la forme. Dans l’industrie porcelainière française du XIXᵉ siècle, ce type de marquage servait à identifier le modèle du vase, tandis que le décor pouvait varier.

Lors de l’une des ventes aux enchères de Christie’s, une paire de vases de même forme (n° 658) a été présentée, avec un décor en relief dans l’esprit du japonisme — une composition avec colibri et plantes aquatiques — réalisée dans une version plus sobre, avec un décor doré sans polychromie du fond et complétée par de petites bases.

Style et contexte artistique

Le vase présente plusieurs caractéristiques typiques de la porcelaine décorative française de la période japonisme (années 1870–1880) :

• composition naturaliste souvent asymétrique
• intérêt pour la flore et la faune exotiques
• usage important d’éléments décoratifs appliqués en relief
• combinaison de la plasticité du décor et de la peinture sur porcelaine.

L’utilisation d’éléments appliqués en relief (appliqués) constitue l’une des particularités de la porcelaine artistique de Limoges dans les années 1870. Ces ornements permettaient aux décorateurs de transformer la surface du vase en une composition tridimensionnelle associant porcelaine, sculpture et peinture.

Contrairement à l’Art nouveau plus tardif, où la forme elle-même devient fluide et organique, les œuvres du japonisme privilégient avant tout l’effet plastique du décor, qui semble animer la surface de l’objet.

L’intérêt pour le lotus reflète la diffusion des motifs orientaux dans les arts décoratifs européens de la seconde moitié du XIXᵉ siècle. Dans l’imaginaire artistique de l’époque, cette fleur évoquait l’Orient et apparaissait fréquemment dans les créations inspirées de l’esthétique japonaise et chinoise. Les motifs de plantes aquatiques, d’oiseaux et d’insectes constituent ainsi un vocabulaire décoratif caractéristique du japonisme et annoncent les futurs ornements naturalistes de l’Art nouveau.

État

Très bon état.
Les éléments en relief et la dorure sont bien conservés ; les traces du temps restent minimes et compatibles avec l’âge de l’objet.

Valeur de collection

Les œuvres de la manufacture Gibus & Redon s’inscrivent dans une période brève mais particulièrement importante du point de vue de l’évolution artistique de la porcelaine de Limoges. Les pièces portant le monogramme GR représentent une phase précoce de cette période et témoignent du passage des expérimentations décoratives de l’époque du japonisme à l’esthétique de l’Art nouveau.

La présence d’exemplaires comparables dans les ventes aux enchères de Christie’s confirme la haute valeur artistique ainsi que l’intérêt historique de ces œuvres, en faisant des objets de collection significatifs dans le domaine des arts décoratifs français de la fin du XIXe siècle.

Informations complémentaires sur la vente aux enchères chez Christie’s — via le lien.